Home-theater-designers
I april 2019 på AXPONA lydshow, Sam Laufer, president for Laufer Teknik , introduserte selskapets nyeste høyttalersystem, kalt ganske enkelt 'The Note'. Designet av den anerkjente Mark Porzilli , som også er Laufer's forretningspartner, The Note er et line array høyttalerdesign bestående av to høye, utrolig tynne tårn, hver med en linje med små, en-tommers drivere montert i en vertikal kolonne.
Notatet er faktisk Porzillis tredje linje-array design. Den første, kalt 'Pipedreams', var en ultrasonisk nodelinjegruppe utgitt i 1998, som vant mange priser og ble utropt av Harry Pearson , deretter utgiver av den absolutte lyden , som den fineste høyttaleren på jorden.
Porzillis andre linjearray var den nå berømte 'Scaena' keramiske høyttaleren. Scaena vant priser over hele verden og mottok best-of-show-utmerkelser på seks påfølgende amerikanske lydprogrammer. Da jeg første gang hørte scenene på Rocky Mount Audio Fest for seks år siden, ville jeg nesten ha sverget på at jeg hørte på live musikk. De hørtes så naturlige ut at det var uhyggelig. (Merk: gjeldende modellscener er en avvik fra Porzillis originale design.)
Notatet, selv om det kommer fra de samme leietakerne som de to forrige versjonene, er vesentlig forskjellig på en unik måte: det er et ekte enveisdesign, uten intern crossover, eller noen av de tilknyttede lydproblemene opprettet av slike.
Tilkoblingen
Den første merkbare funksjonen om The Note er størrelsen og formen. Det er to versjoner: en med 96 en-tommers drivere med 48 per tårn som står 85 tommer høye. En annen versjon bruker 112 en-tommers drivere med 56 per tårn som er 93 tommer høye. Praktisk, uavhengig av hvilken versjon, er utsalgsprisen for hver $ 29 950,00. Hvert tårn er 2 tommer bredt og 2 tommer dypt og sitter på en granittbunn. Det er enkelt å feste basen til tårnet: fire skruer gjennom bunnen av to spor i basen og i fire gjengede hull i bunnen av tårnet.
Det er også enkelt å koble til høyttalerkablene. Furutech-terminaler på baksiden av høyttaleren godtar terminaler med bare ledning, spade og banan. Et alternativ er bruk av en nettverksboks som er designet for å filtrere ut frekvenser under nominell 85 Hz. Når jeg bruker nettverksboksen, som jeg valgte å gjøre, kobles høyttalerkablene fra forsterkeren til nettverksboksen, og en annen kabel, som følger med boksen, er koblet til selve høyttaleren. I mitt tilfelle ble bruk av nettverksboksen gjort for å få tårnene lenger ut i rommet for å forbedre bildebehandling.
Den siste tilkoblingen er en AC / DC-omformer som plugges inn i en stikkontakt på veggen og inn i baksiden av tårnet. Denne omformeren skal drive et varmeelement inne i høyttaleren. Porzilli bruker dette elementet til å varme opp luften i tårnet til 100 grader, som han sier 'lurer' kabinettet til å tro at det er større enn det egentlig er, og muliggjør en lavere bunnfrekvens. Dette gir tårnene en knapt merkbar varm berøringsfølelse.
Alle disse tilkoblingene er ganske enkle og kan raskt oppnås på bare noen få minutter, med en skrutrekker som det eneste verktøyet som virkelig kreves. Noe annet unikt for disse høyttalerne er deres vekt. Det er veldig enkelt å ta opp tårnet og basen, som veier omtrent femti pund, og bære eller plassere det etter behov.
Akkurat som i Porzillis to tidligere design, er det behov for en subwoofer for frekvenser under 85 Hz. Laufer Teknik inkluderer en pris i hver versjon SVS SB-2000 Pro subwoofer . Hvis brukeren allerede har en under, som jeg, vil en kostnadsjustering bli brukt på bestillingen din. Det kan ta litt innsats å integrere understellene med tårnene, avhengig av rommet der systemet er plassert. I mitt tilfelle, stereopar av REL G1 Mark II subs brukt i systemet mitt var veldig enkle å blande sømløst med tårnene.
Det er viktig å merke seg at disse høyttalerne opptrer på sitt beste når de er godt ute i rommet. De har 360-graders spredning opp til 12 kHz og 180-graders spredning opp til 27 kHz. Bildebehandling skjer ikke ved tårnene selv, men heller godt bak. I lydrommet mitt ligger tårnene 12 meter fra frontveggen. Lyttestolen er omtrent åtte meter fra hvert tårn. Likevel skjer all bildeutvikling hvor som helst fra 14 fot til 20 fot fra stolen - godt bak høyttalerne selv.
Opptreden
Porzilli brukte syv år på å perfeksjonere designet av The Note. Ytelse er der fruktene av dette arbeidet manifesteres. Fordi, når det gjelder dynamikk, klarhet, nøyaktighet, lydbilde og bildebehandling, inkluderer The Note det som er best med en rekke høyttalerdesign uten de tilknyttede ulempene.
Hvis det perfekte høyttalersystemet kunne eksistere, ville det fungere som en pulserende sfære. Det ville avgi 100 prosent av signalet, fra laveste bass til høyeste diskant, med samme dynamiske utgang og 360 grader rundt i rommet. Slik oppfører seg live, uforsterket musikk i et lukket rom. Den 'pulserende sfæren' eksisterer imidlertid ikke, og designere må godta kompromisser. De fleste gode høyttalerdesigner strever for å nå de samme målene: bred og jevn spredning, forskyvning av store mengder luft, minimal signalvei og bred frekvensrespons. Unngåelig er et eller flere av disse målene kompromittert på grunn av et annet. Designere må derfor finne en balanse for å oppnå best mulig ytelse.
I en typisk D'Appolito dynamisk høyttaler er det behov for store, tunge bashøyttalere for luftbevegelse. Store drivere er også sakte og har en tendens til å vise det som er kjent som 'overheng', eller manglende evne til denne sjåføren til å starte og stoppe nøyaktig og umiddelbart. Resultatet er bass som ofte er kompromittert og kan høres oppblåst og kunstig ut. Flere små drivere som opererer til en brøkdel av deres evner lider ikke av denne tilstanden. Som sådan beveger The Note mer luft enn to 18-tommers bashøyttalere, men gjør det med nesten fullstendig mangel på overheng. Dynamikken disse høyttalerne produserer kan ofte være sjokkerende. Mer enn en gang ble jeg skremt av et cymbal-krasj, en gitarist som rammet i strengene eller en pianist som aggressivt banket på tastene.
Da Porzilli introduserte Pipedreams, Harry Pearson ( tas ) laget et nytt begrep: 'dynamisk linearitet.' Denne tilstanden er lik dynamikk fra laveste til høyeste. Som Pearson bemerket den gangen, var det første gang han noen gang hadde hørt full orkestrasjonslyd som det gjorde i en live setting. Midt og høy er presentert med samme dynamiske autoritet som lavere frekvenser. Det tok meg noen uker å virkelig sette pris på denne egenskapen, men etter å ha gjort det, er mangel på dynamisk linearitet umiddelbart tydelig - spesielt når flere store basshøyttalere har en tendens til å overskygge mindre mellomrom og høyder.
I en typisk D'Appolito dynamisk høyttaler er det ikke uvanlig å ha en eller flere basshøyttalere, en eller to mellomtone-drivere og en en-tommers diskant. Det eksisterer ingen diskant, uavhengig av design eller kvalitet, som kan bevege så mye luft som to mye større basshøyttalere. Det er en fysisk umulighet. En tilstand kjent som dynamisk kompresjon forekommer derfor først i diskanthøyttalerne, deretter mellomtone og til slutt bassen. Ganske ofte blir bassen til og med overveldende og maskerer mye av mellomtone. Når diskanthøyttaleren sliter med å holde tritt og amplituden økes, øker forvrengningen også. Ulike designere takler dette på en rekke måter, noen bedre enn andre, men det er en tilstand som alle konvensjonelle dynamiske høyttalere, og til og med til en viss grad, plane og elektrostatiske høyttalere, må kjempe med.
Å spre luftbevegelsen over 96 eller 112 drivere med full rekkevidde eliminerer dette, ettersom hver sjåfør opererer til en brøkdel av evnen. På grunn av dette forbedres også klarhet og nøyaktighet. Notatet har klarhet lik, kanskje enda større enn, en plan design. Imidlertid gjør det det uten de tilknyttede andre vanskeligheter som høyttalere viser. Jeg fant ut at transienter ble forbedret på de fleste av testsangene mine. De skilte seg mer ut og kom fra sitt eget rom, ikke bare et sted i rommet. Jeg kan ikke huske at jeg noen gang har hørt et høyttalersystem vise en så kortvarig nøyaktighet før.
Forvrengning, en vanlig høyttalersykdom, er ubetydelig i The Notes. Laufer Teknik hevder forvrengningen er 50 til 100 ganger mindre enn en konvensjonell dynamisk høyttaler. De høres også veldig rene, klare og fri for overbelastningen jeg har hørt med tidligere dynamiske høyttalere. På grunn av mangel på overheng er klarheten bemerkelsesverdig.
Driverne er Porzillis design, og det er ingen delefilter på noe tidspunkt over deres nominelle frekvensområde fra 85 Hz til 27 000 Hz. Vokal, spesielt kvinnelig vokal, er fantastisk, presentert med en merkbar renhet. Det er en sammenheng med den musikalske presentasjonen som er nesten umulig å oppnå når bass, mellomtone og diskant er atskilt med delefilter. Best av alt, det er en fullstendig eliminering av faseforskyvning eller timingfeil nesten alltid tilstede når en crossover brukes. Fordi bildebehandling avhenger av nøyaktigheten av timingen, forbedrer eliminering av faseskift bildefunksjonene. Som det gjelder The Note, er bildebehandlingen ganske enkelt utrolig.
På grunn av designkodene som er nevnt ovenfor, vil The Note, når den er riktig plassert i rommet, se som få høyttalere jeg har hørt før. Jeg kan identifisere den spesifikke plasseringen av instrumenter bare noen centimeter fra opptil 20 meter unna. Mer enn en gang har jeg lukket øynene og faktisk 'sett' musikerne på scenen. På grunn av tårnhøyden har bildene en tendens til å dekke nesten hele høyden på lytterommet mitt. Og overraskende nok endrer det ikke om man står eller sitter. Fordi notatet viser et 360-graders strålingsmønster opp til 12 kHz, blir sweet spot effektivt eliminert. Hvis jeg sitter helt til venstre i rommet, høres fortsatt senterbildet ut som om det er i midten. Samme når jeg sitter helt til høyre.
All bildebehandling presenteres godt bak høyttalerne. Dette var et av Porzillis mål, å replikere ekte stereo. Det er her en musikalsk gruppe er på baksiden av scenen og to mikrofoner, plassert ganske tett sammen foran scenen, fanger lyden fra en mye bredere kilde. Notatene gjentar dette når lydbildet presenteres godt bak, og langt utenfor begge høyttalerne. Når jeg sitter i lytterstolen, føles det som om jeg er blant publikum og ser på en gruppe opptre på scenen. Det som virkelig er bemerkelsesverdig er at hvis jeg reiser meg, går forbi høyttalerne og står foran utstyrsstativet, høres det ut som om jeg er på scenen med musikerne.
I DECCA-innspillingen av Puccinis i 1987 La Boheme , stirrer Pavarotti, åpnet operaen Rolando Panerai som baryton. I lydrommet mitt begynte stemmen hans på høyre sidevegg, omtrent fem meter fra fronten. Stemmen hans beveget seg nedover veggen, snudde seg og gikk over frontveggen og stoppet omtrent midtbildet. Pavarottis stemme kunne høres omtrent på samme sted på venstre vegg. Mens han sang, flyttet stemmen sin mot fronten og stoppet også i sentrum. Etter et kort musikalsk mellomspill ble posisjonene deres omvendt. Jeg hørte sangerne bevege seg på scenen. Jeg la også merke til at sangernes stemmer var høyere på veggen enn orkesteret. Siden dette var en liveopptakelse, var orkesteret i gropen, og sangerne på scenen over. Det var en utrolig opplevelse.
Luciano Pavarotti - For en iskald liten hånd - La Bohème - Puccini 432 Hz Se denne videoen på YouTube
Lytter til Shelby Lynn's ' Jeg gråter hver dag Først fikk jeg meg til å tro at noe var galt. All bildebehandling var i sentrum og til høyre. Lyns stemme blir kalt og brukt som sikkerhetskopi, og stemmen hennes ble portrettert langt utenfor høyre side av høyttalergrensen.
Omtrent halvveis eksploderte stemmen til Lynn plutselig på venstre vegg - så mye at det faktisk skremte meg. Dette er et godt eksempel på dynamikken disse høyttalerne kan produsere. Alle instrumentene, Lyns stemme og overdubbene som ble brukt som backupsangere, ble plassert med en slik nøyaktighet, jeg kunne ha gått opp og plassert fingeren på der de befant seg i rommet.
* Jeg gråter hver dag - * Shelby Lynne .. * Se denne videoen på YouTube
Lytter til Beatles '2015-samling, 1 , 'Elanor Rigby' starter med alle de fire syngende harmoniene. Dette ble presentert fra ytterste venstre vegg til høyre.
Når Paul kommer inn på solo, er stemmen bred til høyre og omtrent seks meter fra frontveggen. Hans stemme kan høres bevege seg nedover høyre vegg omtrent tre meter, og de forskjellige instrumentene ser ut til å komme inn og forsvinne.
Kompleksiteten til denne innspillingen, den stadig skiftende plasseringen av sangere og instrumenter, gjør denne innspillingen til noe spesielt. Jeg har aldri hørt denne sangen høres bedre ut.
Eleanor Rigby (Remastered 2015) Se denne videoen på YouTube
Ulempen
Notatene utmerker seg ved å gjøre en overlegen innspilling lyd fantastisk. De vil også ta ut en dårlig innspilt sang og la den blø på fortauet. Med nøytral elektronikk og kilder er dette et høyttalersystem som nøyaktig vil skildre opptaket slik det er på systemet. Noen sanger har så lite bass at jeg lurer på hva som er galt. Andre har så mye at jeg vil få fjernkontrollen og skru ned gevinsten på subs. Dette er et biprodukt av nøyaktigheten til opptaket. Når du har dette nivået av klarhet, nøyaktighet, dynamikk og bildebehandling, er det ikke alltid en velsignelse å være tro mot opptaket.
Notatene er effektivt en enveis, retningssterk linjearrayhøyttaler med dynamisk linearitet, enorm dynamikk, fantastisk klarhet og nøyaktighet. Dette har imidlertid en pris: effektivitet. De liker kraft. Porzilli anbefaler minst 100 WPC. For å få full, ofte sjokkerende dynamikk, anbefales minimum 200 WPC. Min Esoteric A02 sender ut kontinuerlige 400 WPC til 4 ohm med et tak på 500 WPC, så jeg hadde ingen problemer i det hele tatt. På grunn av lastfordelingen over så mange drivere, er disse høyttalerne vurdert til maksimalt 2000 WPC.
Det antas at de fleste boliger har åtte fots tak. Det kan imidlertid være et problem å ta imot en høyttaler litt over syv meter høy, eller en andre versjon litt over åtte. For lytterommet mitt, med ni fots tak, var dette ikke noe problem i det hele tatt.
En annen potensiell ulempe er at noen lyttere ikke vil bruke en subwoofer. Siden jeg ser så mye verdi i en sub, uavhengig av høyttaleren, vil jeg alltid bruke en sub i mitt tokanalsystem. Men med notatet er det et absolutt must.
Sammenligning og konkurranse
De Carver Amazing Line Source er kanskje den nærmeste konkurrenten til The Note. Hvor de er forskjellige, bruker Carver tretten bånddiskanter montert på forsiden av høyttaleren. Det er også mellomtone- og bassenheter plassert på venstre og høyre side av kabinettet. En crossover-modul er inkludert, og det samme er en subwoofer for lave basskrav. Som sådan er dette ikke enveiskonstruksjon som The Note. Carvers har også en tendens til å dyppe til veldig lav impedans til tider, noe som gjør dem vanskelige å kjøre. Deres pris er imidlertid attraktiv, ettersom de handler for $ 18.495 per par.
McIntosh har XRT2.1K og XRT1.1K men her igjen er det diskanthøyttalere, mellomstore drivere og woofere som alle administreres av et crossover-nettverk. Det er to versjoner, den dyrere av de to forhandler for $ 130.000. Jeg har også hørt dem før, og ærlig talt ville jeg velge The Notes uansett hva salgsprisen måtte være.
Utover disse to lager MBL flere versjoner av deres Radialstrahler rundstrålende høyttaler. De starter i pris på rundt $ 20.000, men 101-serien starter på nesten $ 80.000 og går opp til $ 265.000. Jeg har hørt flere av modellene deres også, men jeg er ikke overbevist om at de er en ekte konkurrent, siden designene deres er så radikalt forskjellige.
hvordan du ser dine liker på vintreet
Konklusjon
Laufer Teknik's The Note er en bemerkelsesverdig prestasjon. Jeg kan ikke huske at jeg hørte et høyttalersystem høres så naturlig og ekte ut. Den har så mange lydegenskaper at mange andre høyttalere ikke klarer å oppnå at den nesten står i en klasse for seg selv. Selv om den virkelig er designet for lydsystemer på mellomnivå og oppover, vil de med lignende elektronikk være helt overrasket over hva de hører. Det Mark Porzilli har skapt er et absolutt mesterverk. Jeg gir den min høyeste anbefaling, siden det er mitt nye referansehøyttalersystem.
Tilleggsressurser
• Besøk Laufer Teknik nettsted for mer produktinformasjon.
• SVS SB-2000 Pro subwoofer anmeldt på HomeTheaterReview.com.