Hvordan starte en karriere innen bevegelsesdesign

Hvordan starte en karriere innen bevegelsesdesign

Er du en teknisk kunnskapsrik person som ønsker å løse problemer ved hjelp av kreativitet og datateknologi? Ved å bli en grafisk designer, kan du skryte av kreativiteten din, mens du jobber med andre kreative sinn.





Behovet for bevegelsesdesign vokser i den digitale underholdningsalderen. Derfor er det den perfekte tiden for å starte din karriere innen bevegelsesdesign og levere noe tiltalende innhold. Her er det du trenger å vite for å komme i gang.



Hva er bevegelsesdesign?

Motion design gir liv til statiske vektorbilder, arkivbilder, produktbilder og arbeidsflyter. Det er også en av de mest kostnadseffektive måtene å lage animerte kunstverk for nettsteder, apper, tittelsekvenser, annonser og mye mer.





Mange mobilapputviklere og webdesignere inkluderer også små sekvenser av bevegelsesdesign i arbeidet sitt. Dette er looping -animasjonene du ser etter at du har utført visse handlinger. Slike små bevegelser kan virkelig påvirke brukerne.

Hva du bør vite før du starter en karriere innen bevegelsesdesign

Før du starter reisen som bevegelsesdesigner, bør du vite følgende:



  • Du må lære avanserte datamaskinstøtte designverktøy og apper. Samtidig må du være kreativ nok til å fortelle en historie gjennom animasjoner som fengsler målgruppen.
  • Du må være lidenskapelig opptatt av å designe. Du må også investere tid i å tilegne deg designferdighetene som produksjonsstudioer leter etter.

Her blir det bra: Hvis du tilegner deg de grunnleggende ferdighetene og begynner å produsere kommersielle bevegelsesdesigner, kan du bruke ferdighetene dine på en rekke markeder. Enten du liker freelancing eller foretrekker en heltidsjobb i et produksjonshus, er det en lang rekke kunder og arbeidsgivere i følgende sektorer:

Det er ikke sikkert at denne enheten støttes
  • Grafiske, UI/UX og bevegelsesdesignende byråer
  • Reklamebyråer
  • App- og webutviklingsmerker
  • Studios for å lage videospill
  • Film- og TV -produksjonshus
  • Animasjonsbyråer

Hva er animasjonsprinsippene?

Før du kan begynne å produsere kommersiell bevegelsesgrafikk, bør du lære 12 animasjonsprinsipper lagt ut av Ollie Johnston og Frank Thomas fra Disney. Bruk følgende prinsipper i bevegelsesdesignene dine:



  • Iscenesettelse: Rett brukerens oppmerksomhet mot hovedmeldingen.
  • Forventning: Forbered publikummet for den kommende handlingen.
  • Squash og stretch: Introduser en følelse av fleksibilitet og vekt for objektene i bevegelse.
  • Følg opp og overlappende handling: Visualiser designelementene som beveger seg realistisk.
  • Rett frem handling og positur til pose: Lag en dynamisk og flytende illusjon av bevegelser.
  • Sakte inn og sakte ut: Legg til flere bilderammer i begynnelsen og slutten av bevegelsene.
  • Bue: Bevegelsesgrafiske designelementer bør følge en buet rute under bevegelser.
  • Sekundær handling: Støtt den primære handlingen med en sekundær handling.
  • Timing: Lær antall bilder du trenger for å fullføre en realistisk bevegelse.
  • Solid tegning: Fremhev 3D -plassen ved å legge vekt og volum til designelementene.
  • Overdrivelse: Bevegelsen skal være realistisk, men presentert i en ekstrem form.
  • Anke: Gjør bevegelsesdesignelementet tiltalende for å fange publikums oppmerksomhet.

I slekt: De beste appene for å animere bilder på Android og iPhone

Hvor bør du lete etter bevegelsesdesignprosjekter?

Det er mange nettsteder som du kan bruke til å finne frilansearbeid eller arbeidsgivere. Her er de beste nettstedene du bør besøke for bevegelsesdesignprosjekter eller jobber:



Hvilke apper og verktøy trenger du å vite?

For å bli vellykket innen bevegelsesdesign må du lære noen avanserte verktøy og apper. Følgende programmer hjelper deg å trives som bevegelsesdesigner:

  • Adobe Photoshop : Du kan redigere bilder i Photoshop før du produserer animert innhold. Du kan også lage rasterbilder ved hjelp av Photoshop for animasjonsformål.
  • Adobe Illustrator : Hvis du trenger vektorbilder for bevegelsesdesign, må du lære Adobe Illustrator. Du kan skalere vektorbilder opp og ned uten å forstyrre visningskvaliteten. Den tilbyr også avanserte designprosesser som levende former, integrerte maler, forhåndsinnstillinger, et gratis transformeringsverktøy, forbedringer av ankerpunkter, perspektivtegning og et verktøy for formbygger.
  • Adobe After Effects : Du kan bruke Adobe After Effects til 3D -komposisjon, simuleringer, lysbildefremvisning og kinetisk typografi. Denne programvaren er flott for å lage animasjoner.
  • Adobe Premiere Pro : For å produsere en video som bruker alle bildene og figurene i bevegelsesdesignet ditt, må du lære Adobe Premiere Pro. Den automatiserer oppgavene dine for bevegelsesdesign gjennom funksjoner som bevegelsesgrafikkmaler, en roterende sfæreffekt, VR -redigering, overganger, etiketter, videosekvenser og mer.
  • Boris Mocha Pro 2021 : Boris Mocha Pro er et robust verktøy for bevegelsesdesignere som trenger å fjerne objekter, utføre rotoskopi eller bytte ut skjermen. Det kan være lurt å bruke denne appen til å lage kommersielle bevegelsesdesigner, som animerte elementer som vises i selskapets porteføljer.

I slekt: Hvordan bruke Photoshop og After Effects til å lage animert grafikk

iphone 6s pluss høyttaler fungerer ikke

Hvilke visuelle biblioteker bør du besøke?

For kreativ inspirasjon bør du regelmessig besøke nettsteder som tilbyr royaltyfrie lagervideoer, bevegelsesgrafiske elementer og maler. Her er noen nyttige nettsteder som du bør bokmerke:

Hvor kan du samarbeide og få kontakt med andre designere?

I tillegg til å mestre verktøy for bevegelsesdesign, prinsipper og historiefortelling, må du også koble til og samarbeide med andre designere. Du bør begynne å samhandle med andre bevegelsesdesignere på følgende fora:

Husk å fortsette å lære

Når du ser bevegelsesdesigner, må du være nysgjerrig på å fremskynde læringsprosessen din. Still deg selv følgende spørsmål når du finner et design som inspirerer deg:

  • Hvordan ble den laget?
  • Hva er hensikten med skapelsen?
  • Hvilket budskap ønsker skaperen å formidle?

Du kan laste ned prosjektfiler fra School of Motion og deretter gjenskape innholdet ramme for ramme for å utvide kreativiteten.

I slekt: Hvordan lage en Whiteboard -animasjonsvideo på Raw Shorts

Sett karrieren din i bevegelse for grafisk design

Selv om konkurransen der ute er enorm, vil disse enkle tipsene, sammen med din lidenskap for å designe, gi deg suksess. Enda bedre, å bli en mester i bevegelsesdesign, lar deg jobbe i mer avanserte designfag som UI og UX bevegelsesdesign.

Dele Dele kvitring E -post De 10 beste Figma -funksjonene alle designere bør bruke

Figma tilbyr en rekke funksjoner som gjør det enkelt å administrere samarbeidsdesign. Og disse er de beste.

hvor får jeg kjøpt billige datamaskindeler
Les neste Relaterte temaer
  • Kreativ
  • Dataanimasjon
  • Grafisk design
  • Design
Om forfatteren Tamal Das(100 artikler publisert)

Tamal er frilansskribent på MakeUseOf. Etter å ha fått betydelig erfaring innen teknologi, økonomi og forretningsprosesser i sin forrige jobb i et IT-konsulentselskap, adopterte han skriving som et heltidsyrke for 3 år siden. Selv om han ikke skriver om produktivitet og de siste tekniske nyhetene, elsker han å spille Splinter Cell og se på Netflix/ Prime Video.

Mer fra Tamal Das

Abonner på vårt nyhetsbrev

Bli med i vårt nyhetsbrev for tekniske tips, anmeldelser, gratis ebøker og eksklusive tilbud!

Klikk her for å abonnere