Slik unngår du og brenner ved hjelp av den lineære lysblandingsmodusen i Photoshop

Slik unngår du og brenner ved hjelp av den lineære lysblandingsmodusen i Photoshop

I denne opplæringen skal vi utforske det klassiske smette- og brennverktøyet i Photoshop. Men i stedet for å bruke noen av de mer vanlige metodene for denne arbeidsflyten, vil vi bruke blandingsmodus for lineært lys til å forme de lyse og mørke områdene i bildet.





Vi vil lede deg gjennom alle trinnene for å unngå og brenne et portrett, og vi vil også utfordre deg til å prøve teknikken på et landskapsbilde.



Hva er dodging og brenning?

Undvike og brenne refererer til teknikken som brukes i film- og mørkeromsdager for å lysne (unnvike) eller å mørke (brenne) et bilde. Det ble oppnådd ved å plassere utskriften under en lysprojektor til bildet så helt synlig ut på utskriften.





For å unngå visse områder av bildet, vil mer lys få falle på utskriften. På den annen side betydde brenning at lys ble blokkert fra å falle på bestemte områder for lengre varighet, enten ved å bruke hånden, papiret eller et annet verktøy.

Hva er den lineære lysblandingsmodusen?

Blandingsmodus for lineært lys er en del av kontrastgruppen for blandemoduser i Photoshop. Denne spesifikke modusen forhindrer at de hvite blir rene hvite, og de svarte blir rene svarte. Dette er nyttig for å forhindre at dodging og brenning går over toppen, og forhindrer deg i å miste de finere detaljene som kan finnes i høydepunktene og skyggene.



Lineært lys er en del av de spesielle modusene der glidebryteren for fylljustering faktisk påvirker mengden farge (eller effekt) annerledes enn glidelåsen Opacity. Mer presist brukes et annet sett med algoritmer.

Denne metoden skaper et annet kontrollnivå som rett og slett ikke er der med andre dodging- og brenningsteknikker som bruker Photoshop standard Dodge and Burn -verktøy.



Unngå og brenne et portrett

La oss gå gjennom trinnene for å unngå og brenne ved å bruke blandingsmodus for lineært lys. Vi bruker et jevnt eksponert portrett, hvor det ikke kommer noe sterkt lys fra begge retninger. Men det vi skal gjøre for dette portrettet er å tenke det på nytt som en scene med lys som kommer inn fra høyre.

For å oppnå dette, vil vi unngå (lette) høyre side av bildet for å representere mer lys som faller fra den retningen. Vi vil også brenne (mørke) venstre side av bildet, hvor lyset vil avta til skygger.



La oss komme i gang!

Du kan laste ned dette bildet fra Pexels og følg med.

  1. Lag to tomme lag ved å klikke på Lag et nytt lag ikonet nederst til høyre på skjermen. Alternativt kan du trykke og holde inne Skifte + Ctrl + N .
  2. Endre blandingsmodus for hvert lag til Lineært lys .
  3. Endre Fylle av hvert lag til 15 prosent .
  4. Gi nytt navn til det øverste laget til 'Dodge' ved å dobbeltklikke på lag to. Gi nytt navn til lag ett til 'Brenne'.
  5. Trykk på og hold inne Burn -laget Skifte + F5 og velg 50 prosent grå fra rullegardinmenyen, og la alle alternativene være som de er. Gjenta det samme med Dodge -laget.
  6. trykk ELLER -tasten for å aktivere Dodge and Burn -verktøyene. Menyen åpnes på venstre side av panelet.
  7. Klikk på Burn -laget, og velg Brenn verktøy . Deretter endrer du Område til Midtoner og sett Eksponering til 10 prosent .
  8. Begynn å brenne med musen der skyggene skal ligge på motivets panne og venstre side av håret og ansiktet. Bruk brakettverktøyene [ og ] for å øke og redusere penselstørrelsen. Vær oppmerksom på at du ikke vil se mye endring i bildet - dette er greit for nå.
  9. Endre Område til Høydepunkter og male over det samme området.
  10. Endre Område til Skygger og male igjen over det samme området.
  11. Gå til Burn -laget og flytt gradvis Fylle glidebryteren fra 15 prosentpunktet til høyre. Vi stoppet kl 70 prosent . Deretter endrer du Ugjennomsiktighet glidebryteren fra 100 prosent til 50 prosent . Du må kanskje justere disse verdiene for å passe bildet ditt.
  12. Velg Dodge -laget, og bytt til Dodge verktøy . Gjenta trinn sju til 10. Men denne gangen må du male over høyre side av motivets ansikt og hår.
  13. Gå til Dodge -laget og flytt gradvis Fylle glidebryteren fra 15 prosent til høyre. Vi stoppet kl 40 prosent . Deretter endrer du Ugjennomsiktighet glidebryteren fra 100 prosent til 70 prosent . Igjen kan verdiene og det generelle utseendet ditt på dette tidspunktet være annerledes.
  14. Det er her det blir spennende. Nå kan du bytte frem og tilbake mellom Dodge og Burn -lagene (og de tilsvarende Dodge and Burn -verktøyene), og forme bildet til det er ferdig. Tanken er å skape et dynamisk utseende der lys kommer fra venstre side av bildet.
  15. Velg Dodge -laget og trykk og hold inne Skifte og Burn -laget. Klikk deretter på Mappeikon nederst til høyre på skjermen for å gruppere lagene sammen. Du kan gi gruppen et nytt navn Dodge and Burn , eller rett og slett DB .

På dette tidspunktet har vi nå muligheten til å fortsette å gjøre justeringer til bildet ser riktig ut. Du kan gå tilbake og justere fyllingen og opasiteten til hvert av lagene, fortsette å unngå og brenne, og til og med justere fyllingen og opasiteten til selve gruppelaget. Du kan også legge til en maske og pensle effektene av og på.

Det er ingen riktige og gale måter å gjøre dette på. Det eneste som betyr noe er at du er fornøyd med det endelige resultatet.

Før:

Etter:

Et nyttig tips er at etter den første overgangen fra dodging av mellomtonene, øker du glidebryteren gradvis til effekten blir mer synlig. Deretter fortsetter du å dodge og brenne, og justere Fyll og ugjennomsiktig på laget på slutten. Du kan alltid gå tilbake og gjøre flere justeringer.

Unngå og brenne et landskap

Vi vil bruke de samme nøyaktige trinnene for dette liggende bildet. Det flotte med å jobbe med landskap for å unngå og brenne er at de er mer tilgivende enn portretter.

Samtidig vil prosessen bli mye mer effektiv hvis vi tar oss tid til å visualisere hva vi vil at stemningen skal være. Den beste måten å begynne på er å undersøke bildet nøye før du unnviker og brenner.

Et godt utgangspunkt er å bestemme hvilken retning solen kommer fra. Uansett hvor lyset treffer, er det der du vil vurdere å unngå eller gjøre det lysere. Omvendt, uansett hvor skyggene faller eller det er deler som ikke er i direkte sollys, er disse førsteklasses kandidater for brenning, avhengig av hvor mange detaljer du ønsker å la være.

hvordan overføre musikk fra gammel ipod til datamaskin

På bildet nedenfor ser det ut til at solen kommer fra høyre side av fjellet. Hvordan vet vi dette? Fordi skyggene på fjellet faller på venstre side, og de ikke ville være der hvis sollyset hadde påvirket den skråningen direkte.

Du kan laste ned dette bildet fra Pexels å øve på unnvikelse og brenning. Våre før og etter versjoner er nedenfor.

Før:

Etter:

Alternative metoder for å unngå og brenne

I virkeligheten trenger du bare ett lag for å unngå og brenne. Men du kan lage så mange du vil, til og med gå så langt som å lage ett eller flere lag for midttoner, høydepunkter og skygger. Det avhenger av hvor komplisert bildet er, og hvordan du ønsker å organisere arbeidsflyten.

For mer avanserte Photoshop -brukere er alternativet Blend If tilgjengelig for å forbedre og forme bildet ytterligere. Du kan til og med legge til lyseffekter ved å bruke overleggsmodus .

Det er også Photoshop -plugins som PortraitPro som gjør en god jobb med å transformere portretter ved hjelp av avansert belysning og retusjeringsteknikker.

Konseptet med å unngå og brenne er viktigere enn metoden

Vi har lært det grunnleggende om å unngå og brenne i denne opplæringen, ved hjelp av det klassiske verktøysettet: Photoshop sin egen digitale versjon av mørkerommeteknikken. Men det er viktig å innse at det er bokstavelig talt dusinvis av andre metoder for å unngå og brenne i Photoshop uten å faktisk bruke Dodge and Burn -verktøyene.

Det er konseptet med å unngå og brenne som er viktigere å omfavne. Tilbake i filmdagene var det få alternativer for å gjøre deler av fotografiet enten lysere eller mørkere.

Med Photoshop er det nesten alltid mer enn én måte å oppnå det samme på. Så hvis du føler deg nostalgisk for filmens og mørkeromsdagene, ville dodging og brenning i blandingsmodus Linear Light være et flott tillegg til redigeringsarbeidsflyten.

Dele Dele kvitring E -post Slik gjør du kjæledyrbildene dine til kunstverk i Photoshop

Ta kjæledyrfotoene dine til neste nivå, og bruk disse Photoshop -tipsene til å lage fantastiske portretter av dine lodne venner.

Les neste Relaterte temaer
  • Kreativ
  • Adobe Photoshop
  • Bilde Editor
  • Tips for bilderedigering
  • Adobe Creative Cloud
  • Opplæring i Photoshop
Om forfatteren Craig Boehman(41 artikler publisert)

Craig Boehman er en amerikansk fotograf i Mumbai. Han skriver artikler om Photoshop og fotoredigering for MakeUseOf.com.

Mer fra Craig Boehman

Abonner på vårt nyhetsbrev

Bli med i vårt nyhetsbrev for tekniske tips, anmeldelser, gratis ebøker og eksklusive tilbud!

Klikk her for å abonnere