Marantz CD-16 CD-spiller anmeldt - HomeTheaterReview

Konvensjonell visdom forteller oss det CD-spillere kan bare ha blitt bedre, og at enhver 1994-spiller vil 'blåse bort' noe fra, for eksempel, 1989. Kanskje dette stemmer når det gjelder transportseksjonene. Du kan til og med bruke dette til å argumentere for D / A-omformere . Og likevel er det to 'vintage' spillere i min erfaring som er like musikalsk tilfredsstillende som noe som er på markedet i dag. Og begge kommer fra 1980-tallet, ikke 1990-tallet.

Tilleggsressurser
• Les flere kildekomponentanmeldelser fra HomeTheaterReview.com.
• Finn en mottaker for å koble sammen med denne kilden.
• Se mer om den audiofile verdenen på AudiophileReview.com .
• Diskuter alle slags utstyr på hjemmeteaterutstyr.com .

hvordan gjøre en jpg mindre

California Audio Lab Tempest IISE har lenge vært en favoritt for meg til tross for at den benytter en av de styggeste transportene Philips noensinne har blitt sluppet løs. De som husker at det er en ventilspiller, noe som betyr at dens analoge seksjon er rørbelastet, vil argumentere (riktig) for at appellen ligger i den eufoniske fargen som tilbys av rørseksjonen, og at jeg 'tar feil' for å like det. Mazel tov, men da forbeholder vi oss alle retten til partialitet basert på personlig smak, derav troskap fra sektorer i hi-fi-samfunnet til en-endede triode forsterkere, elektrostatiske eller båndhøyttalere, Linn elektronikk og andre 'individualistiske' tilnærminger. Men den andre spilleren som fremdeles holder sitt til tross for at generasjoner har gått, er ikke-ventilen Marantz CD-12, selskapets første to-boks flaggskip-spiller.

Det er ikke tilfeldig at de to 'overlevende' er de to jeg kalte Marantz 'Ken Ishiwata fortalte meg' helt tilbake da 'at den analoge eufonien til Tempest IISE var hans målestokk for solid state CD-12. Og det er Ken igjen som har vendt seg til fortiden for å gi oss noe saftig for nåtiden. Denne gangen måtte han imidlertid bare se på Marantz-arkivene, tilbake til sin egen skapelse. Den nye CD-16 er faktisk en brukervennlig, rimelig versjon fra 1990-tallet av CD-12 ved hjelp av dagens flaggskipmodell, CD-15 - sistnevnte et dyr på £ 4500. (Det er interessant å merke seg at dersom 12-årene gikk tilbake i produksjon, ville inflasjonen sørge for at den solgte for rundt 7000 £ til dagens priser.) CD-16s eksterne gir ingenting bort når det gjelder denne berømte arven. , selv om prislappen på £ 1200 forteller deg at den ikke er en erstatning for CD52.

En enkelt boks-spiller med den rene familiestilen som er Marantz på midten av 90-tallet, og CD-16 er virkelig en 'økonomi-CD-15', og mangler for eksempel sistnevntes solid aluminiumkonstruksjon. Men innmaten er fullstendig kobberkledd som søskenbarnet, alle ledninger er oksygenfrie, og begge maskinene er DAC7-baserte. I stedet for CD-15s toroidetransformator, bruker CD-16 en E-kjernetype, og det nektes CD-15s balanserte utganger. Begge spillerne bruker de samme DAC-ene, men CD-16 har 'vanlige' snarere enn datamaskintilpassede par. En annen forskjell er at den nesten fire ganger dyrere CD-15 har litt mer skjerming.

Det er den fysiske siden av det. Men Ken fortsetter med å si at Marantz har anerkjent behovet for en slags sonisk skreddersøm, som minner meg om en lignende dikotomi i filosofien til en annen produsent. Så la meg gå litt inn i høyttalerdesign, bare for å hjelpe deg med å forstå hvorfor CD-16-lyden ikke ligner den på CD-15 som den er modellert på.

Da Sonus Faber introduserte Guarneri Homage, bemerket lytterne at det var ganske ulikt Extrema med samme pris. Guarneri er alt finesse og nøytralitet og delikatesse, mens Extrema er kraft, energi og presisjon. På spørsmål om dette sa designeren Franco Serblin at den ene representerer hjertet og den andre sinnet. Eller hvis min begrensede italienske er opp til oppgaven, representerer den ene kunsten og den andre teknologien. Uansett var jeg fornøyd med beskrivelsen, da jeg ikke så på den en uforsonlig konflikt, men en ideell løsning på et problem som har forårsaket en stor lydskisse. Tubes v. Transistors, LP v. CD - de er alle hjerte- / hjerneproblemer, de tingene som holder oss alle sinnssyke.

Ken Ishiwata sa stort sett de samme tingene som Franco Serblin, og Marantz erkjente et behov for å adressere begge tilnærmingene til digital avspilling. Og CD-16 lener seg helt sikkert mot hjertet, mot kunst og mot analoge tradisjoner som digitale purister vil få oss til å forlate. (Røvhullene ...) Ishiwata tilskriver lydforskjellene mellom spillere som deler så mye til felles for typen strømforsyning og dens anvendelse, til den mekaniske konstruksjonen og hvordan enheten er innstilt og til konfigurasjonen av utgangstrinnet. 'DAC bestemmer ikke lyden. Utførelsen gjør det, 'fortalte han meg da spilleren ble levert for gjennomgang. 'Analoge ferdigheter bestemmer lyden. Digital engineering kan aldri gjøre dette. ' Det er definitive, selvsikre uttalelser som dette som forklarer hvorfor Kens krus vises i Marantzs europeiske reklame.

Minimalisme definerer CD-16s frontpanel. En bule over toppen inneholder åpningen til CD-skuffen, det omfattende displayet som gir informasjon om tid og spor og avspilling / pause / stopp-knappene. Under dette, i den flate nedre delen, er på / av, forrige / neste, gjenta og åpne / lukke knappene, samt en knapp for delvis eller helt å slå av skjermen. Alle funksjoner bar slås på og åpner / lukkes dupliseres på den håndholdte fjernkontrollen, sammen med et numerisk tastatur og alle tilleggsfunksjonstaster som indeksanlegg, FTS-sporprogrammering og AB-repetisjonsmodus.

Audiofil schizofreni kjennetegner bakpanelet, og jeg kan bare forestille meg samtalen mellom designerne og bønnetellene da de valgte mellom nødvendige og valgfrie fasiliteter, kostnadsrelaterte eller på annen måte: 'Vel, TOS-link er ikke akkurat tilbedt blant høye -ender, så hvorfor grøfter vi det ikke? ' 'AT & T optisk vil presse opp prisen.' 'Kanskje vi bør innlemme balanserte utganger.' På et eller annet tidspunkt bestemte noen seg for å velge den samme minimalismen som bestemte frontterrenget, og sannsynligvis innså at - uansett hva du måtte inkludere - vil du aldri bli fordømt av anal lydpurister for å utelate noe. Og så alt du finner bak er phono-utganger for det analoge signalet og en avstivning av RCA-type koaksiale digitale utganger.

hva betyr det å dele harddisken

Les mer om CD-16 på side 2.

Måler litt bredere enn vanlig 455 mm på grunn av 'vinger' på
fasciaen (og disse har ingenting å gjøre med feminin hygiene, til tross for
den nylige og fantastiske Tampax-annonsen på TV som sammenligner Compact Disc med en
tampong ...), virker CD-16 betydelig, men likevel kompakt: høyden er bare
138mm og dybden 360mm. Men plukk opp sugeren og nyt 13 kg
heft. Du vet at dette er en solid maskin. Og soliditeten strekker seg
til å inkludere en støpt versjon av CDM4-transporten heller
enn den styggere plastversjonen. Om CD-16 virkelig trenger eller ikke
kjøleanlegg, eller kanskje det bare er en stilistisk kobling til en viss
ventilspiller, har enheten skikkelige vinklede ventilasjoner over toppen og
en kraftig kjøleribbe på baksiden. Alt sagt er dette en betydelig
spiller, motsatsen til fjærvektene i 200-sektoren.

Ishiwatas beskrivelse av CD-16 som 'sønn av CD-12' var riktig
på merket. En av 12-tallets større herligheter var alltid den lavere
registre. CD-16s bass glir mellom det myke, fulle
krem-osteaktig bunn av CAL Tempest og den tørrere, snappier bass av
'techno' -skolen - akkurat som CD-12. Dette er CD bass for LP
elskere, rike og rikelig og kontrollert uten å lide heller
mye rørlignende sogginess eller (verre) knas av et diskotek. Debut-CDen
fra Collective Soul (på WEA) er min siste lave målestokk - det er
Bass From Hell på dette settet - og det har evnen til å forvirre mindre
spillere. Mer bekymringsfull er måten den nederste oktavinformasjonen kan
overvelde lytteren, virkelige magesårende mengder og utvidelse.
'16 holder alt sammen mens det aldri foreslås et øyeblikk
det er unødvendig filtrering eller uønsket tilbakeholdenhet. Dette er
slags bunn-sjonglering som skiller budsjettet fra high-end.

Men signaturlyden som gjør CD-16s fortilfeller slik
utestående spillere er den analoge replikasjonen tydelig i mellombåndet på
opp gjennom diskanten. I fare for å høres ut som en unnskylder for
virkelighet - ekte, akustisk musikk er analog enten du liker det eller ikke
- CD-16 lykkes med å videreføre analoge tradisjoner i en
stadig mer syntetisk (les = digital) verden.

Når spredningen av komprimering og datareduksjon blir så mye
mer truende, så mye mer av et angrep på naturlig lyd, må vi
vær takknemlig for bevegelser som CD-16. Spesielt mellombåndet
er en stressfri sone, dynamisk og åpen og klar, men likevel besitter
tekstur og varme. Dette er ikke noe strippet ned cyberworld-inntrykk av
lyd. Det er frodig og tredimensjonalt, med kropp og substans.
Dessuten har den dimensjonal 'troverdighet', og jeg er fristet til å tenke på
det ikke bare som CD-12 Redux, men som en voksen versjon av den lille
bror, CD-52 MKII SE. Den har musikaliteten, livet og
'tilstedeværelse' av '52, men med gjennomsiktighet og detaljer ikke tilgjengelig
fra den 299 skatten.

Når oppmerksomheten din fokuserer på diskanten, forventer du kanskje en
sløv, en avrulling som fortsetter den søte følelsen. Ikke så. De
CD-16 har utvidelse helt til uhørbarhet og forbigående angrep
det er bare noen få poeng som er sky av hastighet eller sammenheng enn det
tilbudt av mestere fra Krell eller Theta. Det du har betalt for, skjønt,
er baksiden av den rent teknoen, så du får varmen og
perfekt gradert forfall som antyder et helt analogt system. Det er en
mindre avveining, som Guarneri versus Extrema, men det er ingen lureri.
Du vet når du går inn, med åpne øyne, at man snakker med hjernen,
den andre hjertet.

hvordan overføre fra en datamaskin til en annen

Dette sent inn i CD-tiden, når så mye av hi-fi-utviklingen er
tatt som en fait accompli, er det nesten for mye å kreve av de fleste
produsenter at de gir et valg som avviker fra selskapet
Politikk. Marantz ser ut til å ha tatt en bevisst beslutning om å tjene begge deler
musikkelskeren og audiofilen - to forskjellige dyr om vi
liker det eller ikke, og serveres vanligvis bare av enkeltkomponenter som koster
morsomme penger. Med CD-16 har vi en spiller som gjør det til sin pris
pek på hva CD-52 MKII SE gjorde for budsjettsektoren: den tilbyr
musikalitet uten tap av informasjon, en fremtoning av analog varme
fra et ellers klinisk medium. Det er definitivt ikke spilleren til
valg for sifferhoder. Det er det du fôrer inn i din eneste ende,
triode uansett uten å føle deg som Quisling.

Ken Ishiwata slår til igjen.